Ein neues Projekt - Celebrating the art of LeCrue Eyebrows

Ich weiß nicht mehr, wann ich zum ersten Mal etwas von LeCrue Eyebrows gesehen habe, aber ich weiß, dass ich sofort fasziniert war. LeCrue Eyebrows ist ein New Yorker Künstler aus Queens. Er gestaltet Murals (wie die auf den ersten beiden Fotos aus dem Bushwick Collective in Brooklyn) und malt mit Acryl auf Canvas, in Mixed-Media-Technik auf Papier oder auf Kleidung. Seine schwarz-weißen Werke zeigen kleine Geschichten mit einfachen, plakativen Figuren und Formen, die teils absurd, immer aber poetisch und kraftvoll wirken und an Szenarien aus Träumen oder an moderne Höhlenzeichnungen erinnern. Viele Menschen fühlen sich unmittelbar davon angesprochen.

Für LeCrue Eyebrows sind sie Blätter eines visuellen Tagebuch. Er sagt: "The act of painting for me has always been an intense form of meditation. It is truly an outerbody experience, yet I am in the depths of myself as I paint. I feel like I am able to journey deep into my consciousness and bring out these amazing lessons or profound thoughts or teachings buried under all of the events of the day. I am able to tell them in a figurative fable through imagery." (LeCrue Eyebrows)

 

Und: „Each work is like a page from a book written in a universal, visual language that
 everyone can understand. I search for self-expression and communication in all 
art forms, and the same goes for my work. I create spontaneously out of the present state of my subconscious, and I end up learning a lot about myself as I paint.“ (LeCrue Eyebrows)

Lange habe ich die Faszination für seine Kunst still in mir getragen. Eines Tages aber kam mir spontan eine Idee, und ehe ich mich versah, hatte ich LeCrue über Instagram eine Nachricht geschrieben, in der ich mich kurz vorstellte und fragte, ob ich eins seiner Werke in einen Quilt verwandeln dürfte. Ich konnte es kaum glauben und war überglücklich, als ich seine Antwort bekam - ich darf. Was für ein Abenteuer! Das Motiv wird LeCrue Eyebrows' "Her Breath in Time", 121,9 × 144,8 cm, Acryl auf Canvas, aus dem Jahr 2022.

Als Erstes habe ich davon einen Instagram-Screenshot im Letter-Format ausgedruckt. Dann habe ich mit Hilfe von Transparentpapier die Umrisse abgepaust. Das Ergebnis werde ich einscannen und dann im Copyshop in der Größe des geplanten Quilts ausdrucken lassen. Diesen Ausdruck kann ich im Weiteren zerschneiden und als Schablonen verwenden. Es wird eine technische Herausforderung sein, wie man die vielen unterschiedlichen Details darstellt. Piecing, Applique, EPP - ich glaube, da kommt einiges zusammen. Ich freue mich darauf.

Tausend Dank für die Erlaubnis, dieses Projekt machen zu dürfen, LeCrue. Ich kann es kaum erwarten, loszulegen!

Von Südafrika bis Feuerland

Neue Blöcke für den Quilt of Things that bring us Joy sind da! Dieser bunte Bokkie stammt von Verena (snoekelly), meiner lieben Freundin aus dem Nachbarort. Sie hat eine aus Perlen gefertigte Ziegenfigur nachgenäht, die in Südafrika gefertigt wurde und jetzt auf ihrem Kaminsims steht. Der Anblick macht ihr jeden Tag Freude. Dankeschön für das entzückende Tierchen, Verena, und schön, dass du wieder mitmachst!

Von Gabriele (langer_faden) stammt dieser Notenständer. Sie beim Landgut Quilt ein Musikzimmer beigesteuert, und jetzt schenkte sie mir diesen Gegenstand, der wunderbar in dieses Zimmer passen könnte. Ist das nicht wunderbar? Jetzt fehlt nur noch ihr Instrument. Der Notenständer ist ein Geschenk ihres Mannes, das sie fast täglich nutzt. Er ist dir toll gelungen. Herzlichen Dank fürs Mitmachen, Gabriele!

Von Mechthild (memas_work) stammt diese coole applizierte Schere. Sie hat sie vor ein paar Jahren von ihrem Mann Karl bekommen und liebt sie sehr, nicht nur weil sie selbst dicken Stoff perfekt schneidet, sondern auch weil sie ein Zeichen dafür ist, wie sehr ihr Mann ihr Hobby unterstützt. Die Schere ist dir einfach toll gelungen, Mechthild, herzlichen Dank dafür!

Karen (karen.bolan) schenkte mir dieses schöne Teesieb in erdigen Tönen. Sie liebt das Sieb, weil es eine gute Form für ihre Tasse und die perfekte Struktur hat, weil es sie an die Reise nach Quebec mit ihrem Mann, ihrer Tante und ihrem Onkel erinnert und weil sie es jeden Tag benutzt, um Chai zu machen, ein Ritual, dass ihr - sowohl das Zubereiten als auch das Trinken - Freude macht. Vielen lieben Dank dafür!

Mara (malous_potpourri) schickte diese zwei Blöcke eines Matebechers. Sie schreibt, dass sie vor 20 Jahren, "als wir noch jung und unsterblich waren", fast fünf Monate lang 3000 km von Buenos Aires nach Feuerland getrampt sind. Beim Einsteigen in den Truck wurden sie jedes Mal gefragt, woher sie kommen, bevor ihnen ein Matebecher gereicht wurde und sie Teil der Crew waren. Eine großartige Geschichte. Danke, liebe Mara!

Stoffspielereien: Sashiko

Die monatliche Stoffspielerei ist eine Aktion für textile Experimente. Sie ist offen für alle, die mit Stoff und Fäden etwas Neues probieren möchten. Der Termin soll Ansporn sein, das monatlich vorgegebene Thema soll inspirieren. Jeden letzten Sonntag im Monat werden die Links mit den neuen Werken gesammelt - auch misslungene Versuche sind gern gesehen, zwecks Erfahrungsaustausch. Das Thema der Stoffspielereien im März lautet "Sashiko", und bei 123 Nadelei werden alle Beiträge gesammelt. 

 

Mein Beitrag ist rein funktionaler Natur. Es klaffte ein Riesenloch in einer Jogginghose meines Sohnes, der sich beim Fußballspielen oft auf den Boden wirft. Ich habe gar nicht erst versucht, es unsichtbar zu flicken, sondern den Riss grob zusammengesteckt, ein Stück Jersey untergelegt, mit Hilfe einer Schablone neun Kreise aufgezeichnet und diese dann mit unregelmäßigen Vorstichen aus weißem Sashikogarn gefüllt. 

 

Ist das überhaupt Sashiko? Ich denke bei diesem Begriff an gleichmäßige Stiche und schöne, dekorative, geometrische Muster. Wörtlich heißt Sashiko „kleine Stiche“, sagt Wikipedia, und gemeint sei damit eine traditionelle japanische Stickerei, die zur dekorativen und/oder funktionalen Verstärkung von Stoffen und Kleidungsstücken verwendet wird. Was ich gemacht habe, fällt wohl eher in die Kategorie Boro-inspiriert. Boro ist ein japanischer Begriff, der mit Handstichen zusammengesetzte und/oder geflickte Kleidungsstücke bezeichnet.

 

So oder so. Die Farbigkeit (Weiß auf Dunkelblau) passt auf jeden Fall zum Thema. Auf dem letzten Bild präsentiert mein Sohn das Ergebnis, mit dem neulich entstandenen Hoodie aus alten Jeans kombiniert. Bei beiden Teilen wurde zerschlissenen, schon aussortierten Kleidungsstücken neues Leben eingehaucht.

Danke für das schöne Thema! Die Beiträge der Anderen findet Ihr bei 123 Nadelei.

Das Coolste seit langem

Patchworkkleidung aus alten Jeans und Denimresten gab es hier auf dem Blog ja schon mehrere Male zu sehen (mein Latzkleid oder meine zusammengestückelte Jogginghose zum Beispiel). Diese komplett upcycelte Jacke aber ist, wie ich finde, das coolste Kleidungsstück, was ich seit langem genäht habe, und mein Sohn, für den sie bestimmt ist, mag sie auch.

Angefangen habe ich mit den hellsten, ausgeblichensten Jeans. Da mein 12-Jähriger aber mittlerweile Größe 170 trägt, kam ich damit nicht weit. Also nahm ich auch mittel- und dunkelblaue Denimreste. Das Patchwork ist improvisiert entstanden, ohne vorher überlegtes Design, und geschnitten habe ich mit der Schere und meist einfach nach Augenmaß.

Als Schnitt habe ich wieder Gray Uniform aus der Ottobre 6/2018 verwendet, aber dieses Mal als Jacke genäht. Alle Nähte sind abgesteppt, damit sie flach liegen. Die Kapuze hat ein Futter aus dunkelblauem Jersey, und der Halsausschnitt und der Reißverschluss sind mit Belegen gearbeitet. Auf dem rechten Ärmel findet man die Potasche einer ehemaligen Hose.

Vorne hat die Jacke eine riesige Bauchtasche bekommen, damit man die Hände gut darin vergraben kann. Dafür habe ich die Originaltasche um einiges vergrößert. Sowas braucht ein Teenager einfach, oder?

Ein Mini, improvisiert

Zum ersten Mal habe ich dieses Jahr am Miniquilt-Swap der Modern Quilt Guild teilgenommen. Das ist eine hübsche Sache: Man lässt sich als Teilnehmerin eintragen, sagt, welche Farben / Muster / usw. man mag und welche nicht und bekommt nach einer Weile eine Tauschpartnerin zugeteilt. Was man für diese näht, bleibt einem selbst überlassen. Der Mini Quilt soll nur nicht größer als 24 x 24 Inches (ca. 61 x 61 cm) sein. Meiner misst 27 x 27 cm.

Meine Tauschpartnerin war Elizabeth (elizabethkray). Sie hatte geschrieben, dass sie geometrische Formen und Linien mag, Feltlikesweets Muster und Solids in kräftigen Farben und dass man braune Stoffe vermeiden solle. Ich habe versucht, meinen Mini so zu gestalten, dass er Elizabeth gefällt, aber auch viel von mir darin steckt: Improv. Viel Blau und Grün. Ohne Lineal zugeschnittene wonky Flächen. Handquilting mit kleinen Kreuzchen. Ich mag ihn sehr.

12 von 12 im März

Es ist Sonntag, der 12. März, und deshalb gibt es hier wieder 12 Bilder des Tages. Der Tag fängt ruhig an: Die Uhren werden auf Sommerzeit umgestellt, der Junge spielt sein Fußball-Videospiel, während ich neben ihm auf dem Sofa an meinen Scrappy Manhattan Quilt quilte, zum Frühstück macht der Mann Rührei mit Hafer, Tomaten und Schinken, dann skypen wir wie jeden Sonntag mit den Berliner Großeltern. Um die Mittagszeit brechen wir zu einem Ausflug nach Manhattan auf.

 

Wir fahren den Henry Hudson Parkway Richtung Süden bis zur 58th Street.

Wir lassen das Auto in einem Parkhaus und laufen zum Central Park. Es sind viele Menschen unterwegs - und viele Pferdekutschen.

Überall blühen schon Osterglocken.

Wir laufen zum Belvedere Castle hinauf und wieder hinunter und setzen uns einen Moment an den Turtle Pond. Heute sind keine Schildkröten zu sehen.

Als wir an diesen Schaukeln vorbeikommen, bricht das innere Kind im Fast-Teenager-Jungen durch, und er überredet seine Schwester, mit ihm zu schaukeln. Der Mann schubst beide an. Ich muss an dieses Bild vom 12. Februar 2012 denken. Ist das lange her.

Wir laufen bis zur Westseite des Reservoirs, wo schon die Kirschbäume blühen, wie der Cherry Blossom Tracker der Central Park Conservancy meldet. Der Mann hängt nach bulgarischer Tradition seine Marteniza in einen Baum.

Dann verlassen wir den Park und laufen durch die Upper West Side, auf der Suche nach einem Café.

An der Columbus Avenue finden wir eine nette Crêperie. Der Mann und ich trinken einen Kaffee, die Kinder essen Crêpes.

Danach laufen wir die Columbus Avenue Richtung Süden. In der Nähe des Museums of Natural History entdecken wir den Grand Bazaar NYC. Das ist, wie ein Schild am Eingang verkündet, New York Citys ältester, größter und vielfältigster Markt. 

Es macht Spaß, über den Markt zu laufen. Dort gibt es wirklich alles mögliche - Street Food Stände, Gewürze, eingelegte Gurken, Second Hand Kleidung, selbstgemachten Schmuck, Schallplatten...

Das letzte Stück bis zum Parkhaus laufen wir wieder durch den Central Park. Insgesamt waren wir heute knapp 8 Kilometer zu Fuß unterwegs. Zu Hause setzt sich der Junge an seine Deutsch-Hausaufgabe (er muss einen Plan für eine mittelalterliche Stadt malen), während das Mädchen in ihrem Zimmer Musik hört und ich meine Fotos bearbeite. Der Mann kümmert sich, wie so oft am 12., ums Abendessen. Es gibt den Rest der roten Linsensuppe von gestern und einen sehr leckeren Salat mit Ei, Avocado, Käse und Sardellen.

Und wie war Euer Tag? Mehr 12 von 12 gibt es wieder bei Caro. 

 

12 von 12 im März 2022

12 von 12 im März 2021

12 von 12 im März 2020
12 von 12 im März 2019
12 von 12 im März 2018
12 von 12 im März 2017
12 von 12 im März 2016
12 von 12 im März 2015
12 von 12 im März 2014
12 von 12 im März 2013
12 von 12 im März 2012

Ein Schwung Dinge, die uns Freude machen

Ein ganzer Schwung neuer Dinge, die Euch Freude machen ist hier angekommen. Ich habe sie an meine Designwand gehängt, und jetzt machen sie mir Freude, wenn mein Blick darauf fällt. Hier kommen die nächsten Blöcke, in zufälliger Reihenfolge.

 

Die ersten fünf Blöcke wurden mir bei der QuiltCon vorletzte Woche persönlich übergeben, was natürlich besonders schön ist. Nico war der Kurier für den Block von Heike (heronquilts), die leider nicht zur QuiltCon reisen konnte. Heike war von diesen roten Scheunen schon vor ihrem USA-Aufenthalt begeistert, und dass sie sie in Natura sehen konnte, zählt sie zu ihren schönsten Erinnerungen. Liebe Heike, herzlichen Dank dafür.

 

Sandras (hohenbrunnerquilterin2.0) Block zeigt eine gläserne Christbaumspitze. Ihr Urgroßmutter hatte sie gekauft, als ihre Oma noch ein Kind war. Erst zierte sie den Weihnachtsbaum ihrer Großeltern, später den ihrer Eltern und mittlerweile ihren eigenen. Wenn sie vom Speicher geholt und vorsichtig ausgepackt wird, weckt das lauter schöne Erinnerungen an ihre Familie. Herzlichen Dank, liebe Sandra.

Heidi (libellenquilts) übergab mir diesen Block. Sie erzählte, dass auf ihrem Balkon zwei Sessel stehen, in denen ihr Mann und sie, sobald es warm genug ist, gerne abends sitzen, die Fische im Teich, die Vögel und später die fligendenden Fledermäuse betrachten und dazu ein Glas Wein trinken. Das klingt nach einer wunderbaren Art, den Abend zu verbringen! Vielen lieben Dank, Heidi.

Constanze (tree.textiles) nähte einen Kettenanhänger: das Zeichen für Chai, das sowohl Leben heißt als auch 18, eine wichtige Zahl im Judentum. Sie hat ihn als Mädchen bekommen und er hat sie auf vielen Abenteuern begleitet. Er bedeutet ihr sehr viel, vor allem, dass sie so sein kann wie sie ist und sich und ihre Kette nicht verstecken muss. Danke, dass du mit diesem so persönlichen Gegenstand dabei bist!

Lindas (flourishingpalms) Block ist ganz anders - aber das ist ja das Tolle und Faszinierende an diesem Projekt, oder? Als wir uns auf der QuiltCon trafen, gab sie mir diese handapplizierte blaue Enya Tenor Ukulele. Linda hat vor fünf Jahren mit dem Ukulelespielen angefangen und übt seitdem jeden Tag. Neben Nähen und Quilten ist das Spielen etwas, das ihr Freude bringt. Thank you so much, Linda, it's lovely!

Christiane (momi_machts) nähte eine kleine Messingschale, die eine besondere Geschichte hat: ihre Großmutter verkaufte sie, ihr Vater ersteigerte sie und schenkte sie einer Freundin der Familie, die sie dann Christiane zurückschenkte, als diese Oma wurde. Zu diesem Zeitpunkt war sie ganz unförmig und zerbeult, aber ein Antiquitätenhändler konnte sie wieder herrichten. Vielen lieben Dank dafür, Christiane.

Sallys (zusammengenaehtsally) Block hat eine ganz besondere Bedeutung. Eulen erinnern sie an ihre verstorbene Tochter. Sie liebt es, Eulen anzuschauen und sagt, dass der Anblick ihr Freude schenkt. Ich finde es bemerkenswert, wie du dieses furchtbare, traurige Ereignis mit etwas Positivem, mit Freude und Schönheit verknüpfst. Ich wünsche dir ganz viele Eulen im Leben! Herzlichen Dank fürs Mitmachen, Sally.

Ina (fitzladen) schickte mir ihre Lieblingstasse von Hedwig Bollhagen. Vor 29 Jahren haben ihr Mann und sie dieses Geschirr von der besten Freundin zur Hochzeit bekommen. Seitdem begleiten die blauen Streifen sie und zieren ihre Wochenendfrühstücke und Familienessen. Was für ein schöner Gegenstand, der Freude macht, ich mag diese Keramik auch. Vielen lieben Dank dafür!

Die anderen Blöcke, die ich bereits erhalten habe, könnt ihr hier sehen.

QuiltCon 2023: Quilts und Freunde und Quilts von Freunden

Was für wunderbare Begegnungen und schöne Gespräche die QuiltCon immer mit sich bringt! Ich bin in manchen Situationen eher zurückhaltend und scheu, aber unter QuilterInnen fühle ich mich in der Regel rasch wohl. In Atlanta war das nicht anders. Heute geht es um das Menschliche:

 

Bild 1: Am Vorabend der Ausstellungseröffnung gab es ein Treffen der deutschen und deutschsprachigen Quilterinnen. Dort habe ich Nico @nicos_bug_and_bee, Sandra @hohenbrunnerquilterin2.0 und Gigi @dizzlepopshop wiedergesehen, die ich letztes Jahr auf der QuiltCon kennengelernt habe, und die Bekanntschaft von Heidi @libellenquilts, Alex @hexenweib, Andrea @andreanaeht, Esther @ipatchandquilt, Melanie @mellmeyer, Jennifer @yokokudo88, Annabelle @redworkingermany und der einen oder anderen germanophilen Quilterin gemacht (ich hoffe, ich habe niemanden vergessen). Wir holten uns bei der Registration unseren 4-Day-Pass und, wenn man Glück hatte, ein Goody Bag ab und tauschten kleine Geschenke aus. Ich bekam mehrere Blöcke für mein neues Gruppenquiltprojekt. Jennifer hatte für jeden ein Schlüsselband mit dem eigenen Instagram-Handle gestaltet. Vielen lieben Dank dafür!

Bild 2: Mit Gigi, Sandra, Heidi und Alex ging es im Anschluss in eine Hotelbar, wo wir ein bisschen plauderten und auf die QuiltCon anstießen. Einige deutsche Quilterinnen besuchten danach noch die Preisverleihung.

Bild 3: Am nächsten Tag traf ich Karen @karen.bolan, die dieses Jahr auch Kurse leitete. Karen ist die Königin im Rumalbern auf Quiltfotos. Diese Collage hier nenne ich "Trying to be triangular with Karen".

 

Bild 4: Die QuiltCon ist schön, aber anstrengend. Als ich gegen Ende des ersten Tages erschlagen aus einer der drei Ausstellungshallen kam, lief ich Nico in die Arme, die sicher noch viel erschöpfter war. Schließlich hatte sie sich auch als Volunteerin verpflichtet und war unter Anderem "Swap Fairy", eine Helferin beim Miniquilt-Tausch. Wir setzten uns einfach irgendwo auf den Boden und unterhielten uns, bis wir wieder Kraft getankt hatten. Was für ein wunderbarer Mensch. Es war ein bisschen wie letztes Jahr - wenn bloß noch Heike @heronquilts dabeigewesen wäre...

Bild 5: Zum ersten Mal nahm ich an einem Mini Quilt Swap teil. Meine Tauschpartnerin war Elizabeth Ray @elizabethkray. Sie hat den 1. Platz bei den Group or Bee Quilts und den 3. Platz bei der Windham Ruby+Bee Fabric Challenge gemacht. Auf dem Foto halte ich den Miniquilt, den sie für mich genäht hat, und sie hält meinen. Vielen Dank, Elizabeth, und herzlichen Glückwunsch zu deinen Ribbons!

Bild 6: Linda @flourishingpalms habe ich letztes Jahr auf der QuiltCon kennengelernt. Es war eine Freude, sie wiederzusehen und mit ihr zu reden. Linda übergab mir ihren Block für den Quilt mit Dingen, die uns Freude machen, schenkte mir ein selbstgenähtes Travel Tray und bekam von mir eine kleine Stickerei mit ihrer Initiale.

 

Bild 7: Am letzten Tag lernte ich die wunderbar sympathische Constanze @tree.textiles und ihr Baby kennen. Sie ist eine der 23 Quilterinnen, die am Projekt Unser Landgut teilgenommen haben, weswegen wir ein gemeinsames Foto vor dem Quilt machen mussten. Auch sie gab mir ihren Block für den Quilt mit Dingen, die uns Freude machen und bekam einen kleinen Stickrahmen mit ihrem Anfangsbuchstaben. Ihr Sohn Max hatte übrigens einen Quilt in der Show: Rubble in der Kategorie Youth. Herzlichen Glückwunsch dazu!

 

Bild 8: Und dann war es vorbei. Am Samstagabend gingen Sandra, Alex, Heidi, Nico und ich gemeinsam essen und danach noch auf einen Drink in eine Bar. Es war eine schöne Zeit mit Euch. Bis zum nächsten Mal, hoffentlich!

 

Zum Abschluss möchte ich euch gern noch die Arbeiten von einigen Quiltfreundinnen zeigen. Manche davon kenne ich mittlerweile (Linda, Karen, Kathy), manche habe ich noch nie persönlich getroffen (Petra und Irina). Petra und ich sind über mein neues Gemeinschaftsprojekt in Kontakt gekommen, und wie die anderen deutschen Quilterinnen freue ich mich für sie und feiere sie, weil sie ein QuiltCon Ribbon gewonnen hat. Mit der Russin Irina verbindet mich der (ehemalige) Wohnsitz St. Petersburg.

 

Crisp Wasabi von Petra Kolkhof @sewingp [Use of Negative Space 2. Platz]. Herzlichen Glückwunsch, Petra!

Log Jam by Linda Hungerford @flourishingpalms 

The Good Story by Karen Bolan @karen.bolan

 

More Whole Than Broken by Kathy Cook @kathycookquilts

Sketch No 14 by Irina Timofeeva @irinatimofeeva

Auf der QuiltCon gibt es neben den bisher vorgestellten Quilts, die das Auswahlverfahren durchlaufen haben und von der Jury bewertet werden, auch eine Sonderkategorie mit sogenannten Community Outreach Quilts. Die dort eingereichten Quilts werden alle ausgestellt und im Anschluss von der Modern Quilt Guild oder den Machern zugunsten eines wohltätigen Zwecks verkauft. Dies ist Interaction von den German Modern Quilters: Melanie Meyer @mellmeyer, Heidi Burkhard @libellenquilts, Ines Hilsberg @naehzimmerplaudereien, Andrea Kollath @quiltmanufaktur, Sandra Lindner @hohenbrunnerquilterin2.0, Christa Link @mrs_schnuff, Verena Marten @huzelbuzz, Andrea Pilz @hexenweib und Ulrike Bittel @feinestoeffchen.

Ich hoffe, meine Berichte von der QuiltCon haben euch gefallen. Herzlichen Dank für eure Herzen, euer Feedback und die vielen lieben Kommentare. Auf Instagram findet man unter den Hashtags #quiltcon2023 und #quiltcon jede Menge weiterer Bilder. 

Mein Bericht über die QuiltCon 2023:

27.02.2023 | Atlanta, Georgia

28.02.2023 | QuiltCon 2023: Meine Quilts in Atlanta, Georgia

01.03.2023 | QuiltCon 2023: Favorite Quilts [1]

02.03.2023 | QuiltCon 2023: Favorite Quilts [2]

03.03.2023 | QuiltCon 2023: Quilts und Freunde und Quilts von Freunden

QuiltCon 2023: Favorite Quilts [2]

I Dissent! by Melinda Rushing

Power Struggle by Barbara Danzi @barbdanzi

 

BB-8 by Angela Bowman @angelabdesign

Double Quatrefoil by Nelson Salsa @ImSpicier

 

Comfort Quilt for My Younger Self by Melanie Tuazon @melanie.tuazon

Alley Neighbors by Ellen Meeker @elmeekerquilts

Fazed by Scott Murkin @quiltdoc16 

Learning Curve by Sarah Atlee @sarahatlee

With Sorrow by Melissa de Leon Mason @quiltallthethings_

Lava Lamps by Molli Sparkles @molli_sparkles

X-Interpretation by Amanda Bernay @wellthreadquilts

Afterall Improv by Catherine Bonnichsen @wombatquilts

Endeavor Quilt by Claudia Banks @bayavenuestudio

Africa Travels Home Quilt by Mada Galloway.

Featured Artist auf der QuiltCon 2023 war Chawne Kimber @cauchycomplete, eine afroamerikanische Quilterin, Mathematikerin und Dekanin an einer Universität in einem Mittelatlantikstaat. Kimber stammt aus einer Familie von Baumwollbauern und Quilterinnen in Alabama. Sie lässt sich von den Quilts ihrer Vorfahren inspirieren und interpretiert traditionelle Formen auf moderne Art. Chawne Kimbers Quilts haben eine starke politische oder persönliche Aussage.

 

Featured Artist at QuiltCon 2023 was Chawne Kimber @cauchycomplete, an African-American quilter, mathematician and university dean in a mid-Atlantic state. Kimber comes from a family of cotton farmers and quilters in Alabama. Inspired by the quilts of her ancestors, she reinterprets traditional forms in a modern way. Chawne Kimber's quilts have a strong political or personal message.

 

Das war die nicht definitive, unsortierte, unkommentierte Auswahl meiner QuiltCon 2023 Lieblingsquilts. Die Verfasser und ihre Instagram-Accounts findet Ihr jeweils unter den Bildern. Wenn Euch ihre Werke gefallen, besucht sie und sagt es ihnen, sie freuen sich darüber. Morgen geht es weiter mit Quilt-Freunden und Quilts von Freunden.

 

That was the non-definitive, unsorted, uncommented selection of my favorite QuiltCon 2023 quilts. You can find the name of the maker and their Instagram account below each picture. If you like their work, go tell them, they will appreciate it. Tomorrow we will continue with quilts and friends and quilts by friends.